纪峰的履历摆在面前，比想象中简单了很多。1990年春，20岁的纪峰从安徽来到北京考中央美院，却机缘巧合投师韩美林门下，在韩美林工作室工作了8年。2000年他成立雪崖雕塑艺术工作室，开始了独立的雕塑创作之路，至今，又是一个8年。没出生在艺术世家，没进过专业院校，没有曲折的人生经历，纪峰的艺术之路像条直线，走得明确而坚持。翻阅他新出版的《纪峰雕塑选》，里面是对近几年雕塑作品的图片式总结，纪峰没多做介绍，认为“这是本雕塑的小册子”。相反，他花更长的时间领我在工作室参观，讲人物雕塑的神态，讲现代雕塑的抽象，讲佛像里的静和十二生肖的动。他认真地说：“雕塑将是我用一生追求的事业。”
玩泥巴的艺术家
纪峰生在农村，父母都是农民，单调的童年因泥巴而有了色彩。在家乡，那是一种被称作“胶泥”的土，因为有粘性，成就了孩子们做泥塑的快乐。纪峰很喜欢捏各种小动物，而且他捏的小狗、玩具手枪总是格外逼真，经常得到大家的夸奖。当渐渐长大，同龄人已经丢掉泥巴时，纪峰对泥塑已不仅仅是一种喜欢。他12岁时捏的男孩像就已经十分传神，这件少年时代的作品现在还被保存在家里。1990年春天，纪峰来到北京参加中央美术学院雕塑系的专业考试。当得知敬仰的韩美林老师就住在学院附近，纪峰和朋友顺路一起去拜访。韩美林在安徽很有名，纪峰并没有把这此拜访想得太复杂，能去见一见已经很好了。他揣上自己泥塑的小照片，期许着得到一些指点。也许正是这份勇气和他作品中透露的灵气，让韩美林留下了这个未经过任何专业学习的年轻人。这次无心的“路过”让一个玩泥巴的孩子走进了真正的艺术殿堂，而当年一位考上美院的朋友现在却远离了艺术之路。“也许命运早已注定，我就是吃这行饭的。”纪峰回忆到此，不禁一笑，深感庆幸。
在韩美林工作室的八年，纪峰这块未经雕琢的璞玉得到了韩美林的言传身教，学到了专业学校所没有的知识。从最初的平面草图到一件雕塑完成，要经过创作构思、做小泥稿、推敲、放大、焊架、上泥、翻制、烧制、浇铸、安装等等一系列工序，纪峰一丝不苟，学得很踏实。在韩美林最擅长的动物雕塑方面，纪峰也得到了很大的启发。客厅里，挂着他画的马，形态和风格上和韩美林很相近，他说，这全都是受韩美林老师所影响的，是韩美林老师把自己带到了艺术领域。韩美林不仅在雕塑和绘画上给予指导，也对纪峰进行了艺术思想上的启蒙。
多年来，纪峰协助韩老师创作室内外雕塑多件，其中室外的大型作品就有《天下第一牛》、《天马腾飞》、《雄鸡报晓》、《盖世金牛》等。在《纪峰雕塑选》的自序中，纪峰写道：“经过大大小小雕塑的原创制作，让我从实践中学习雕塑，懂得雕塑，走向雕塑，爱上了雕塑，”最终从玩泥巴的孩子成为了雕塑家。
雕像的写实与写神
在雕塑家的眼中，这世界满是移动的塑像。
纪峰家的小院摆着大大小小的雕塑，走进前厅，是摆满雕塑的小工作室，进到客厅，环绕的仍然是雕塑。每天，如果没有特殊情况，纪峰都会在工作室创作，因为熟能生巧，更是要保持创作的感觉。有时候出门坐城铁，纪峰也会忍不住观察周围的人，他们的一颦一笑和相貌特征都能带来创作的灵感。就是这样一个整天生活在雕塑世界里的人，他也挑不出自己最满意的作品。因为一件雕塑作品好与不好，在于局部细节是否逼真，更重在整体意象的塑造和神韵的表达，这也是雕塑的难点。
给相声大师姜昆做雕像，前后有十几个。第一个刻画了他的笑，人物相貌确实很像，但姜昆说，这种笑舞台上职业性的笑，并不能全面表达人物的感觉。于是纪峰在家看了很多他的相声带子，翻阅了很多资料，又做了很多泥稿，有半身的，有着长袍的，有表演中，有生活里的。最后选定的雕像抓住了姜昆表演时一瞬间的表情，这是最传神、最深入人心的一种状态。姜昆看后很满意，说这就是“大众心目中的姜昆”。
当年王羲之于会稽山阴兰亭醉笔走龙蛇，写下《兰亭集序》。文字刚柔兼济，严谨潇洒。据说他醒来后又写多幅，再未达到第一幅的神韵，这其中缺少的就是当时的忘我状态。纪峰在创作中也追求着这种王羲之式的忘我，每件作品都力求达到以形写神的艺术效果。
做佛像者，心中有佛，佛像才能表现出善，才能给人以静。所以纪峰创作的佛像面善，祥和。纪峰的动物雕塑则惟妙惟肖，可爱灵巧，虽是静止，但是看上去活灵活现，动态十足。这是静中的动。
做季羡林雕像时，纪峰先后否定了十几个泥稿，他想要塑造的是季老作为一位大学问家所应有的气度和精神状态。为了更好地了解季老，纪峰经常登门拜访，通过聊天，观察季老的神态。他还买来季老的书，了解他的文学思想，体会他的内心世界。最终纪峰选择了季老身着中山装？？的形象，来表现他想念当年的生活的感觉。季老也从此与纪峰结成忘年交，亲切地称他为“纪峰小友”。
艺术表达的是一种感情，贵在真诚。在纪峰的工作室，摆放着一个还未完成的雕塑，塑造的是汶川地震中为救自己的学生而死去的谭千秋老师。坍塌的楼房，学生惊恐的眼神，谭千秋坚毅的表情和撑起楼板的坚强的肩膀，这是一个震撼人心的石膏雕塑。汶川地震后，纪峰深深地被这种精神所感动，这不仅是伟大的教师光芒，更是对伟大人性的光辉写照。但纪峰并没有把这个雕塑拿去发表的想法，他想把这份对艺术的真诚，对生命的尊重保存下来。
走出东方神韵之路
在韩美林工作室的时间里，纪峰受益匪浅，但随着年龄的增加，纪峰对艺术的想法也成熟起来。他想创作自己的作品，表达自己内心的情感。1998年，纪峰选择了离开韩美林工作室。最初的日子，纪峰十分迷茫。有了时间和自由，反而不知道朝什么方向走。这时，纪峰的另一位恩师冯其庸先生给了他信心，他开始在人物造像上进行创作。渐渐地，纪峰开始有了自己的作品和创作方向。他最后选择的路就是要走雕塑艺术的东方之路。
宗教雕像是纪峰作品的一个很重要的部分，融合了中华民族传统雕塑艺术和西方的解剖学、透视学。作品力求中和现代人们审美艺术情趣，这也是他学习传统文化艺术过程中不断探索的一个尝试。在客厅里摆放着汉代的陶俑，而最显眼的莫过于中央的一座石膏佛像。佛像做于2001年，净高一米三，底座有一米五。其发型、头饰是宋辽的，飞天的构想来自北魏。纪峰画的动物，都有可爱的形象。他在不同的艺术领域积蓄营养，塑造着自己的艺术符号和风格。
纪峰这些年也一直在寻找，寻找一种感觉。他说，艺术家要学会用手去感知，用手去创作，用心去感受。慈父般的恩师冯其庸带他游历祖国的名山大川和文化遗址。一直要他像民族的传统雕塑学习，特别强调向古人学习，学习古人的文化精神气质。这是对纪峰的指点，也成为他最重要的学习课题。为了积累创作灵感，纪峰参看过无数青铜器，学习其中的长处，同时也被青铜艺术的魅力所折服，这更坚定了他走东方神韵道路的信心。
和纪峰谈过去，他总是轻描淡写，你找不到过往的细节。他关注的永远是现在的作品和以后的作品，正因如此，他总是很忙，忙着雕塑，忙着绘画。客厅的墙上除了挂着他画的动物，就是一扇对着树林的窗户，窗外的树林是记录着春夏秋冬的景色。在城市钢筋水泥的包围下，不禁让人感慨在这样的绿树环绕下才有真正的艺术品产生。但仅仅是这些还不够，更重要的是保留内心的纯净和对信念的执著。纪峰有时也会承接一些商业雕塑和绘画任务，他知道，只有生活有保证了，才有能力做自己想做的事情。对纪峰来说，最想做的就是创作更多的人物雕像，有一天能办个以人物为主的展览，从孔孟到现代的文化名家，从当代社会楷模到身边小人物，用人物来讲述历史，见证历史。“我喜欢法国的罗丹，希望有一天通过自己的作品，让世界认识中国的雕塑艺术，把东方美展示给全世界。这可能需要一辈子的时间。”
“这就是最大的人生梦想吗？”我问。
“是，可以前从来没和别人说过，这是第一次，”纪峰显然感觉我最后的问题有点突兀，但还是十分肯定，
“这就是我最大的梦想。”
←返回相关文章页面→
|
